Veranstaltungen in der Bethlehem-Kirche
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Українська Православна Церква в діаспорі: Богослужіння щонеділі з 10.00
Foto: Wolgang Heermann
Shtetl-Musik - von den Wurzeln bis in die Zukunft
Tom Waits oder Velvet Underground auf jiddisch? Schmarowotsnik sind bekannt als Spezialist für Neue Jiddische Lieder: Christine v. Bülow (Oboe / Englischhorn) und Martin Quetsche (Akkordeon) gehen weit über die traditionelle Klezmer-Musik hinaus. Neue Gedichtvertonungen jiddischer Literatur, Übertragungen aus seelenverwandtem Pop, osteuropäischer und skandinavischer Folklore oder ganz eigene Texte zur Schieflage der Welt mischen sich mit einem rumänischem Lied oder einem griechischer Tanz. Gespielt und gesungen wird ohne Mikrophone, ohne Text- und Notenzettel, dafür aber mit einer unterhaltsamen Moderation, die die Inhalte der jiddischen Texte verständlich macht.
Eintritt: 12 Euro » Hier Karten reservieren!
Zum Mozart-Gedenkjahr 2026 präsentiert das Duo duopoli sein neues Programm „RoadTrip Mozart“. In der einmaligen Besetzung Trompete und Saxophon interpretieren sie Mozarts erste Italienreise von 1769 auf ihre Art und verbinden historische Recherche mit modernem Nomadenleben.
Was heute wie ein romantisches Abenteuer klingt, war 1769 eine logistische Meisterleistung: Der dreizehnjährige Wolfgang Amadeus Mozart reiste mit seinem Vater Leopold fünfzehn Monate lang durch Italien. Das Musikerpaar Höflich hat dieses Wagnis im 21. Jahrhundert wiederholt. In ihrem Van folgten sie der historischen Route über den Brennerpass bis an die Adria, immer geleitet von den Originalbriefen der Familie Mozart.
Die musikalische Ausbeute dieser Reise bildet das Herzstück des neuen Programms. Mit Trompete und Saxophon beleben duopoli die Werke von Mozart sowie seinen Zeitgenossen Gluck, Boccherini und Beethoven völlig neu. Das Ergebnis ist ein musikalischer Roadtrip, der das Lebensgefühl des jungen Genies mit der Freiheit moderner Nomaden verbindet.
Karlheinz Höflich, Trompete
Sonja Höflich, Tenorsaxophon
Eintritt frei, Spende erbeten
Musik von Mendelssohn, Schumann, Piazolla u. a.
Das Duo „La Ephra:Ot“ (Michael Böttcher - Viola und Sabrina von Lüdinghausen - Harfe) hat sich 2021 formiert und konzertiert seither in reizvollen Kirchen in ganz Deutschland. Das Repertoire des Duos umfasst Instrumental- und Vokalwerke von Komponisten mit so klangvollen Namen wie Purcell, Marais, Schumann und Strauss sowie stimmungsvolle und mitreißende Folklore. Die Arrangements von Michael Böttcher und deren Interpretation durch das Duo geben dem Zauber des Harfenklangs Raum und unterstreichen das sensible Timbre der Viola. Freuen Sie sich auf eine besinnliche Serenade bei der sich Harmonie und klangliche Sinnlichkeit die Hand reichen.
Eintritt frei, Spende erbeten
Mit einer besonderen Mischung aus Blues, Bluesrock und Soul nimmt JoSie'S Sie mit auf eine Zeitreise durch die letzten 50 Jahre der Musikgeschichte.
Die Set-Liste ist eine sorgfältig kuratierte Sammlung aus Klassikern und modernen Meisterwerken. JoSie'S interpretieren die großen Werke von Legenden und zeitgenössischen Künstlern, neu und immer in ihrem eigenen „JoSie' S Style“.
Unvergessliche Lieblingslieder und Songperlen von Blues- und Rockgrößen, Klassiker wie „Layla“, „Wonderful tonight“ und „Old Love“ von Eric Clapton. Oder die entspannten Grooves von JJ Cale wie „After Midnight“ und „They call me the breeze“. JoSie'S spielt auch aktuelle Songs von John Mayer wie „Shadow Days“ und „Who says“, oder kraftvollen Blues von Joe Bonamassa, z.B. „Different Shades of Blue“. Von Tom Petty mit „Free Fallin“, „Into the great wide open“ über Van Morrison bis hin zu traditionellen Blues- Standards wie „Nobody knows you“ umfasst das Repertoire die gesamte Bandbreite emotionaler Musik.
JoSie'S, das sind:
Das „Jo“: Stephie Schön Johannsen. Rhythmische Begleitung mit allerlei Percussion und dem besonderen Spiel und Klang ihrer Congas. Auch im Backgroundgesang dabei.
Das „Sie“: Frank Siebmann. Virtuos an der Gitarre und ein großartiger Solist. Auch im Backgroundgesang dabei.
Das „S“: Roger Schwarz. Der Frontman mit der charismatischen Stimme und dem richtigen Gefühl für den Blues. Versiert an der Gitarre und prägend für die großartige Songauswahl.
Aber Roger nimmt Sie nicht nur mit seiner ausdrucksstarken Stimme mit, sondern hat auch das ein oder andere Wissenswertes über die Songs oder die Interpreten zu erzählen. Informatives und Verblüffendes. Seien Sie gespannt!
Eintritt frei, Spende erbeten
I Jah Dynasty sind 5 professionelle Musiker aus den unterschiedlichen musikalischen Schmelztiegeln der Welt. Sie verstehen es hervorragend die unterschiedlichen Musikstile Reggae, Salsa und Afro- Beat so miteinander zu vermengen, dass für den Zuschauer daraus eine lebendige, explosive und mitreißende Mischung entsteht.
Dabei dreht sich in diesem Mix alles um die Sängerin Valdese Mbang. Sie steht im Mittelpunkt der Formation und führt mit ihrem stimmlichen Talent alle Musiker zu einer festen musikalischen Einheit zusammen.
Gesang, Gitarre, Keyboards, Bass, Schlagzeug und Percussion stehen bei I Jah Dynasty auf dem Instrumentenplan. Die Band I Jah Dynasty verspricht eine groovige tanzbare Performance, mit viel Emotion und wahnsinniger Rhythmik. Die Nacht wird heiß!!
Valdese Mbang - Gesang, Percussion - Kamerun
Valdez Tala - Bass, Gesang, Percussion - Paris/Kamerun
Landry Onguelle - Keyboards, Gesang, Percussion - Paris/Gabun
Ness Antriantavy - Gitarre - Besancon/Madagaskar
Christian Bourdon - Drums, Gesang, Percussion - Besancon/Kamerun
Eintritt frei, Spende erbeten
Ein neugieriges Gesprächskonzert
Richard Wagner wird entweder verehrt oder verachtet - dabei gibt es soviel Reichtum zu entdecken - und das hat sich die Chorgemeinschaft mit diesem Programm vorgenommen. Mit seinen „Meistersingern“ verneigt sich der Opernkomponist vor seinem Idol Johann Sebastian Bach - nicht nur fängt er seine Oper mit einem veritablen Choral im alten Stil an, er leistet sich im 2. Akt auch eine turbulente Fuge. Und von beiden Komponisten wird in dieser Form eine handfeste Prügelei illustriert... Aber damit nicht genug - die Spuren von Wagners Werk führen bis in Bernsteins „West-Side-Story“.
Mehr dazu bei diesem ungewöhnlichen Konzert.
Es singt die Chorgemeinschaft Kiel - begleitet von Sergej Tcherepanov am Klavier - unter der Leitung von Ralf Gorath.
Eintritt frei, Spende erbeten
Auf Einladung von Soroptimist International Club Kiel spielen Solistinnen und Solisten des „National House of Organ und Chamber Music of Ukraine“ Kyjiw, die alle den Ehrentitel „Verdienter Künstler/verdiente Künstlerin der Ukraine“ tragen. Die Musiker/innen reisen seit dem Kriegsausbruch im Frühjahr 2022 regelmäßig auf Einladung des Clubs Glückstadt für Konzerte aus Kyjiw nach Deutschland. Dem Kontakt geht eine langjährige Freundschaft der Clubgründerin in Glückstadt mit den Eltern der Pianistin, Kateryna Bazhenova, voraus. Es ist inzwischen eine Freundschaft in der 2. Generation. Die Musiker/innen stellen das abwechslungsreiche Programm individuell zusammen und begeistern das Publikum mit ihrem Können und ihrer Freunde an der Musik. Sie verzaubern mit klassischen Werken u.a. von J. S. Bach, V. Bellini, G. Verdi, K. V. Gluck, R. Leonkavallo, A. Kos-Anatolsky, B. Liatoshinsky, I. Shamo, G. Gershwin und A. Piazolla.
Kateryna Bazhenova - Klavier
Tamara Roy-Iynda - Querflöte
Ivanna Plish - Sopran
Serhii Androshchuk - Tenor
Eintritt frei, Spende erbeten
Солістки та солісти «Національного дому органної та камерної музики України» (Київ) виконують твори Й. С. Баха, В. Белліні, Дж. Верді, К. В. Глюка, Р. Леонкавалло, А. Кос-Анатольського, Б. Лятошинського, І. Шамо, Дж. Гершвіна та А. П’яццолли.
Катерина Баженова - фортепіано
Тамара Рой-Інда - поперечна флейта
Іванна Пліш - сопрано
Сергій Андрощук - тенор
Вхід вільний, просимо про пожертви
Foto: fotostudio-freiraum.de
Dag Hammarskjöld (1905 - 1961) in Wort und Bild
Unter dem Thema „LEBEN ist BEGEGNUNG“ führt Elisabeth Melzer-Geissler in Wort und Bild in die spannende Biografie von Dag Hammarskjöld ein. Was bewegte den zweiten Generalsekretär der UNO, als er vor 65 Jahren - unterwegs auf Friedensmission in Afrika - beim Flugzeug-Absturz ums Leben kam? Unversehrt fand sich bei ihm das Buch „Ich und Du“ von Martin Buber, das er begonnen hatte ins Schwedische zu übersetzen. Welche Intentionen ließen Dag Hammarskjöld zu dem Menschen werden, der posthum den Friedensnobelpreis erhielt. J. F. Kennedy äußerte über ihn, er sei der größte Staatsmann des 20. Jahrhunderts gewesen. Als promovierter Ökonom in der Innen- und Außenpolitik tätig galten für Hammarskjöld primär ethische Maßstäbe. Von 1953 an bis zu seinem Tod war er als General-Sekretär der UNO in allen Erdteilen unterwegs. Er setzte sich tätig ein für den Schutz der Natur, für mehr Gerechtigkeit, für Menschenrechte und Frieden in der Welt.
Elisabeth Melzer-Geissler trägt Texte von Dag Hammarskjöld auf Deutsch vor. Belebt wird der Abend durch Fotos ihrer Reisen innerhalb Schwedens zu Orten, die für Hammarskjöld von Bedeutung waren - bis hin nach Lappland.
Eintritt frei, Spende erbeten
Michael Raeder ganz nah und solo. Lieder, die von der Liebe erzählen - mit Gesang und akustischer Gitarre spannt sich ein Bogen von Led Zeppelin und Hildegard Knef über Eigenkompositionen bis hin zu Jacques Brel und Paolo Conte. Begleitet mit Geschichten und Anekdoten, die den Zuhörer mitnehmen und in den Bann ziehen. Eine stimmungsvolle Reise - romantisch, heiter, besinnlich, charmant.
Der Funk- und Fernsehmoderator Peter Imhof bezeichnete Raeder als „das Beste, was der deutsche Musikmarkt derzeit zu bieten hat“ - jeder der seine Stimme hört, meint sie schon immer gehört zu haben. Ein Gesangspoet und Klanglyriker, der seine Lieder mit Geschichten und Anekdoten zu begleiten weiß, die den Zuhörer mitnehmen und in den Bann ziehen.
Eintritt frei, Spende erbeten
Unter der Leitung von Manfred Peter erklingen Walzer, Tango, Musicals, Märsche u.a.
Das Salonorchester wurde 1949 gegründet und widmet sich ausschließlich der Musik der „leichten Muse“.
Das Repertoire reicht von Komponisten des Wal-zerkönigs Johann Strauß über Tangos, Polkas, be-kannten Operettenmelodien, Evergreens bis zu den Wiener Liedern von Robert Stolz.
Eintritt frei, Spende erbeten
Mit Fuego del Norte gehen die Zuhörer auf eine musikalische Reise in die Seele des Kontinents. Die fünf MusikerInnen von Fuego del Norte verzaubern seit 2012 ihre Zuhörer mit ihrer Musik. Das musikalische Repertoire erstreckt sich von Liedern der Nueva Cancion über traditionelle Folklore, bis hin zu Klängen der Gegenwart.
Eintritt frei, Spende erbeten
Der Shantychor Sailingcity e.V. besteht bereits über 10 Jahre und tritt häufig in Kiel und im Umland von Kiel bei diversen Veranstaltungen wie der Kieler Woche, Bootshafensommer, Kieler Umschlag, Lichterfest, bei Familienfesten und in Pflegeeinrichtungen auf.
Im Chor singen bis zu zwanzig Sänger maritime Lieder in deutscher, plattdeutscher und englischer Sprache aus einem Fundus von 99 Liedern. Musikalisch unterstützt werden die Sänger von einem Akkordeon und einem Cajón als Schlaginstrument. Viele Lieder werden von Solisten vorgetragen. Der Shantychor will Sie als Zuhörerinnen und Zuhörer unterhalten und mit seiner Freude am Singen anstecken.
Mitsingen und Mitklatschen ist nicht nur erlaubt, sondern wird gerne gesehen.
Eintritt frei, Spende erbeten
Kaŝita Kanto sind ein deutschsprachiges Singer-Songwriter-Duo, das sich mit seiner einzigartigen Mischung aus sinnsuchtsvoller Liedermalerei und sphärischem Welten-Folk jenseits des Mainstreams bewegt. Zu ihrem 12-jährigen Bühnenjubiläum veröffentlichen sie in diesem Jahr ihr drittes Album „Zwischen den Welten“, dessen Lieder sie auf ihrer gleichnamigen Tour erstmals dem Publikum vorstellen.
Geprägt von ihren Wurzeln in Europa und ihrer zweiten Heimat Indien verarbeiten sie ihre persönlichen Erfahrungen in Liedern und kommen sich und der Welt so ein Stück näher. Ihre Musik ist dabei wie eine Reise in unsere Möglichkeiten, aber auch in unsere blinden Flecken - die Sehnsucht nach dem Wesentlichen stets als Kompass.
Auf ihren Konzerten vermischen sich empfindsame Gitarrenmelodien mit kraftvollem Gesang, wie süßer Chai und würziges Masala - wunderbar warm und durchdrungen von einem Gefühl der Weite und Verbundenheit. All das serviert auf dem sphärischen Soundteppich der indischen Shruti-Box.
Eigene Gedichte, Gedanken und Geschichten, unter anderem aus ihren knapp zweieinhalb Jahren in Indien, führen das Publikum aus dem Alltag bis tief zwischen die Welten hinein.
Kaŝita Kanto - das ist lebensbejahende Melancholie mit Tiefgang, in ihrer leichtesten Form.
Am 17. Juli wurde das neue Lied „SOMMERTANZ“ veröffentlicht. Hier geht's zum Song: Spotify ... und hier geht's zum offiziellen Video, welches in Indien gedreht wurde: Youtube
Eintritt: 15 Euro » Hier Karten reservieren!
Die ev.-luth. Gottesdienste werden von der ev.-luth. Kompass-Kirchengemeinde gehalten, die weitere Gottesdienste und Veranstaltungen anbietet.