Veranstaltungen in der Bethlehem-Kirche

Hinweis: Soweit nicht anders vermerkt erhalten Sie die Karten an der Abendkasse.

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Klassische Konzertmusik, moderne Musik bis zum Rock und auch verschiedene brasilianische Musikrichtungen erklingen.
Das Orchester wurde 1987 gegründet und ist ein wichtiger Bestandteil des kulturellen Lebens in der Heimatstadt Jaragua do Sul (Südbrasilien). Die Stadt und Umgebung wurde stark von deutschen Einwanderern geprägt. Das 30-köpfige Streichorchester besteht aus 17 weiblichen und 13 männlichen Mitgliedern zwischen 19 - 68 Jahren.
Viele Musiker haben deutsche Wurzeln und möchten Deutschland kennenlernen, um in Brasilien davon zu berichten.
Seit 1999 hat das Orchester schon mehrfach Reisen nach Deutschland und in die Niederlande unternommen. Die Reise wird auch als Gelegenheit gesehen, die Kulturen beider Länder in der heutigen Zeit zu verbinden.
Das Orchester verfolgt das Ziel mit Musik Freude zu teilen, Menschen kennenlernen und Zeit miteinander zu genießen. Das Orchester freut sich auf zahlreiche Besucher*-innen.

Eintritt frei, Spende erbeten

Enrico Glomm, Singer-Songwriter aus Kiel, steht für ehrliche Musik voller Gefühl, Hoffnung und Kraft. Seit über 30 Jahren schreibt er deutschsprachige Songs, die von Mut, Selbstvertrauen und Aufbruch und den kleinen Wundern des Alltags erzählen. Mit markanter Stimme, akustischer Gitarre und Mundharmonika schafft er einen Sound, der berührt und bleibt.

Live überzeugt er mit ehrlicher Präsenz und emotionaler Tiefe - Auftritte, die sich wie ein persönliches Wohnzimmerkonzert anfühlen. Seine Musik trägt eine klare Botschaft:
„Es lohnt nicht auf Morgen zu warten, geh los und erfülle Dir Deine Träume!“

Seine Alben „Eine Prise vom Glück“ (2022) und „Ein neuer Weg“ (2024) zeigen seine große Stärke: authentische Geschichten, musikalisch warm und nah am Menschen. Seine musikalischen Wurzeln finden sich unter anderem bei Peter Maffay, Reinhard Mey oder Hannes Warder, von denen der ein oder andere Song in sein Repertoire mit einfließt.

Eintritt: 12 Euro / ermäßigt 10 Euro  » Hier Karten reservieren!

Zuletzt machte der gebürtige Basler David Howald als Kopf der Avant-Rock-Formation Werckmeister von sich hören. Anfang 2026 wird er nun mit der „Der Narr“ sein erstes deutschsprachiges Solo-Album veröffentlichen. Schützenhilfe kam dabei vom Stuttgarter Soundguru Ralv Milberg (Die Nerven, Friends of Gas). Im Rücken dieser neun intimen, leise und gebrochen vorgetragenen Songs scheint immer wieder sowas wie das Skelett abgrundtiefer Soundscapes auf. Nicht minder evokativ sind Howalds Texte, die in bildgewaltige Räume locken, wo Persönliches und Allgemeines mühelos ineinander übergehen. Was man musikalisch als eine Art dunklen Folk mit Ambient-Rahmung bezeichnen könnte, sucht sich so irgendwo im Spannungsfeld zwischen Vic Chesnutt, PJ Harvey und den ruhigeren Arbeiten der Einstürzenden Neubauten, einen ganz eigenen Platz auf der Landkarte.

Eintritt frei, Spende erbeten

Finn Götze & Team

Margit Huch, bekannte Künstlerin aus Schleswig-Holstein hat sich mit der armenischen Pianistin Mayranush Kuloyan zusammengetan, um ein Zwiegespräch zwischen Musik und Kunst zu führen, einen Abend zu gestalten wo Klaviermusik auf Gedichte und Bilder von Margit Huch antwortet.

Das künstlerische Werk von Margit Huch zeichnet sich durch eine besondere Vielfalt an Techniken und Materialien aus. Ihre Arbeitsgebiete umfassen Malerei, Skulptur, Installation, interdisziplinäre Projekte mit Lyrik, Musik,Tanz und reichen bis zu LandArt, Kinderbüchern, Computerbearbeitungen, Gedichten und Kurzgeschichten. Ihr Thema ist aber im weitesten Sinne immer wieder das Spannungsverhältnis von Mensch und Natur.

Eintritt frei, Spende erbeten

Was geschieht wenn sich Rachmaninoff und Gershwin in winterlicher Kulisse zu einer Unterhaltung treffen? Darf der Rosarote Panther durch ein Klavierstück schleichen? Ist Country ein irisches Exportgut?

Die Antwort auf diese und andere musikalische Fragen gibt Ihnen der hannoversche Komponist Andy Mokrus in seinem aktuellen Programm „Klavierzeitreisen“.

Seine Kompositionen für Klavier vertonen Reiseerinnerungen und andere Bilder mit liebevollem Blick fürs Detail. Manches Werk weckt dabei Erinnerungen an Filmmusik oder Broadway-Shows, andere wiederum entführen den Zuhörer in die Welt der schillernden Klangfarben von Maurice Ravel.

„Klavierzeitreisen“ ist ein unterhaltsam moderiertes Piano Solo Programm für Liebhaber von Klaviermusik, gleich ob sie den unbändigen Groove Oscar Petersons oder die strenge Formensprache J. S. Bachs vorziehen.

Eintritt: 12 Euro / ermäßigt 10 Euro  » Hier Karten reservieren!

Felice ist vielen Kulturinteressierten bereits als prägende Stimme des erfolgreichen Musik- und Artistikduos Felice & Cortes begegnet. Seit über zehn Jahren steht sie auf renommierten Bühnen, wurde mehrfach ausgezeichnet und beeindruckte in Produktionen von Orchesterwerken wie I Sing You an Embrace bis hin zu Musicalrollen wie Janis Joplin in The Spirit of Woodstock.

Mit großer Stimme, fesselnder Präsenz und Songs, die tief gehen, gehört Felice zu den Künstlerinnen, die man nicht vergisst. Ihre Musik erzählt von Aufbruch, Verletzlichkeit und innerer Stärke - authentisch, berührend und auf Augenhöhe. Wer sie hört, spürt sofort: Hier singt jemand, der etwas zu sagen hat. Und der dabei das Publikum ganz nah an sich heranlässt.

Dieses Konzert ist Teil ihrer „Between The Lines“ - Acoustic Tour - reduziert auf das Wesentliche, aber mit maximaler Intensität. Begleitet von feinfühligen Arrangements und ihrer unverwechselbaren Stimme entstehen intime Momente, die unter die Haut gehen.

Eintritt frei, Spende erbeten

Das aktuelle Programm von Sabine Burtzlaff und Volker Linde umfasst Lieder unterschiedlicher Genres und Interpreten.

Lieder von Brecht/Weill sowie Stücke von Rio Reiser, Ina Müller und anderen ...

Eintritt frei, Spende erbeten

Das Duo Kalyna spielt klassische und moderne Werke sowie Volksmusik.
Die Musikerinnen stammen aus der Ukraine und sind Preisträgerinnen verschiedener internationaler Wettbewerbe.

Elena Termusa - Domra/Kobsa, E-Mandoline
Iryna Stupenko - Klavier

Eintritt frei, Spende erbeten

Дует «Калина» виконує класичні та сучасні твори, а також народну музику.
Музикантки родом з України і є лауреатами різних міжнародних конкурсів.

Олена Термуса – домра/кобза, електромандоліна
Ірина Ступенко – фортепіано

Вхід вільний, просимо про пожертви

Iryna Stupenko
wurde in der Ukraine geboren. Im Alter von sieben Jahren bekam sie ihren ersten Klavierunterricht. Nach der Musikfachschule in ihrer Heimatstadt Schytomyr begann sie mit 19 Jahren an der Musikhochschule in Odessa zu studieren. Seit 2014 wohnt sie in Deutschland, hat ihren Masterabschluss in Klavier Solo an der Musikhochschule in Münster bei Prof. Michael Keller absolviert und studierte „Historische Tasteninstrumente“ bei Prof. Ulrich Beetz. Sie konzertiert Solo und im Duo mit Elena Termusa (Kobsa). Seit Oktober 2022 ist Iryna Stupenko an der Musikhochschule Münster Dozentin für historische Tasteninstrumente und Kuratorin der Sammlung Beetz (historische Hammerflügel).

Elena Termusa
Seit ihrem achten Lebensjahr spielt sie das ostslawische Zupfinstrument Kobsa/Domra. Ihr Studium hat sie an der Musikhochschule in Odessa (Ukraine) mit Auszeichnung abgeschlossen, wo sie sowohl als Solistin wie auch in diversen Ensembles und Orchestern Konzerterfahrungen gesammelt hat. Zur Zeit wohnt Elena Termusa in Deutschland, erteilt Musikunterricht und konzertiert Solo. Die Musikerinnen spielen seit 19 Jahren zusammen. In dieser Zeit gewannen die Musikerinnen Preise bei internationalen Wettbewerben und Festivals und spielten viele Konzerte. Ihr Repertoire umfasst klassische und moderne Werke sowie Volksmusik.

Ірина Ступенко
народилася в Україні. У віці семи років вона отримала свої перші уроки гри на фортепіано. Після закінчення музичної школи в рідному місті Житомирі, у віці 19 років вона почала навчатися в Одеській консерваторії. З 2014 року вона мешкає в Німеччині, отримала ступінь магістра з фортепіано соло у Музичній академії в Мюнстері у професора Міхаеля Келлера та вивчала «Історичні клавішні інструменти» у професора Ульріха Беца. Вона дає концерти сольно та в дуеті з Оленою Термусою (кобза). З жовтня 2022 року Ірина Ступенко є викладачем історичних клавішних інструментів у Музичній академії Мюнстера та куратором колекції Беца (історичні фортепіано).

Олена Термуса
З восьми років вона грає на східнослов'янському щипковому інструменті кобза/домра. Вона з відзнакою закінчила Одеську консерваторію (Україна), де набула концертного досвіду як солістка, так і в складі різних ансамблів та оркестрів. Зараз Олена Термуса мешкає в Німеччині, викладає музику та дає сольні концерти. Музикантки грають разом вже 19 років. За цей час вони здобули нагороди на міжнародних конкурсах та фестивалях і дали багато концертів. Їхній репертуар включає класичні та сучасні твори, а також народну музику.

Anna Benkiser-Eklund & Team

Im Herzen von Sean Taylor's Musik schwingt eine Sehnsucht die Welt in einen Song zu verwandeln. Seine Songs handeln von Liebe, Leidenschaft, gebrochenen Herzen und Gesellschaftskritik. „Sean Taylor ist einer der besten Singer-Songwriter hier in der Gegend...in UK“ (Blues Matters). „Er kann Alles in einen Song verwandeln“ (Classic Rock).

Sean ist ein Troubadour, der im internationalen Raum auf Tournee unterwegs ist. Er wurde 2023 und 2024 als bester „UK acoustic blues“ Künstler des Jahres nominiert. Seine Stilrichtung könnte man am besten als Roots mit Einflüssen von Blues, Americana, Jazz, Spoken Word und Folk beschreiben. Neben seinen überaus produktiven Songwriter Fähigkeiten ist Sean auch Multiinstrumentalist, Sänger, Gitarrist, Pianist und Mundharmonika Spieler.

Sean gibt bei seinen live Auftritten immer alles. Er ist auf der ganzen Welt unterwegs und dabei ein hart arbeitender Künstler, der keinen Tag vergehen lässt ohne an seiner exzellenten Technik auf seinen Instrumenten zu arbeiten. Sean hatte auch Auftritte auf zahlreichen Festivals wie Glastonbury (acoustic stage), Cambridge Folk Festival, Port Fairy Folk Festival (Aus), Ramblin Roots Festival (NL), Avignon Blues Festival (FR), Harvest Time Blues Festival (IRL), Blue Balls Festival (CH) und vielen weiteren Events weltweit.

Er war im Vorprogramm von Robert Cray, John Fogerty, John Mayall, Neville Brothers, Tony Joe White, Band Of Horses, Richard Thompson, Eric Bibb und vielen weiteren Legenden.
„Sean Taylor ist ein wundervoll talentierter moderner Troubadour, dessen ehrliche, tiefgründigen Songs alle in ihren Bann ziehen. Ich hatte das Vergnügen mit Ihm auf der Bühne zu stehen und er rockt. Hör mal rein!“ (Eric Bibb)
„Ein ausgezeichneter junger Musiker, Songwriter und ein cooler Typ. Ich habe nichts als Bewunderung für seine Hingabe zu seiner Kunstfertigkeit.“ (Danny Thompson)

Songs: So Fine (Live), The Heart Of The Ocean (Live)

Eintritt: 12 Euro / ermäßigt 10 Euro  » Hier Karten reservieren!

Wolfgang Amadeus Mozart - der Meister der Wiener Klassik einerseits, Claude Debussy - der Klangzauberer des Impressionismus andererseits. Zwei musikalische Welten treffen aufeinander, beide unverwechselbar und in ihrer Art einmalig. Mozarts Violinsonaten in der Fassung für Cello und Klavier, voller Leichtigkeit und Lebensfreude und doch voll inniger Tiefe - Debussys Cellosonate, eine seiner letzten Kompositionen, komponiert während des ersten Weltkrieges, eine mitreißende Musik voller Fantasie und Bizarrheit.

Programm:
Claude Debussy: Sonate für Violoncello und Klavier
W.A. Mozart: Rondo D-Dur für Klavier KV 485
Claude Debussy: Ein Stück aus den Préludes für Klavier solo
Claude Debussy: Ariettes oubliées für Gesangsstimme und Klavier
W.A. Mozart: Die Violinsonaten KV 305 und KV 303

Rolf Herbrechtsmeyer, Cello
Yuko Hirose, Klavier

Eintritt: 12 Euro / ermäßigt 10 Euro  » Hier Karten reservieren!

Die ev.-luth. Gottesdienste werden von der ev.-luth. Kompass-Kirchengemeinde gehalten, die weitere Gottesdienste und Veranstaltungen anbietet.